Ballet Carmen Roche - Una compañía de danza joven, estable, entusiasta y de calidad

¿DE QUÉ HABLA LA HISTORIA?

Antes de ponernos a trabajar en el proyecto, nos planteamos qué era  lo que contaba la historia en sí misma, de qué hablaba “La  Cenicienta”. Y llegamos a la conclusión de que “La Cenicienta”  era una obra donde se hablaba de la crueldad, de la envidia, de la  necesidad que a veces tiene el ser humano de humillar y maltratar a  otros para sentirse él mejor.

Nos refleja la mediocridad de la madrastra y las hermanastras frente  a la humildad y bondad de la protagonista Cenicienta.

Una vez analizada y estudiada la obra, nos planteamos la necesidad de  contar al público algo más. Queríamos hacer llegar tanto a los  adultos como al espectador-niño una visión más actual de la obra. Y  es entonces cuando surgió un problema: el personaje de Cenicienta nos  resultaba un poco anodino, cursi y ñoño.

Nos parecía interesante hablar de una Cenicienta que no se deja llevar  por su propia suerte, sino que la persigue, que “actúa”.  Queríamos reflejar un personaje muy vitalista y valiente, alejada del  clásico cliché de princesita sumisa y tímida que acepta las cosas  como le vienen dadas.

Nuestra Cenicienta, sin embargo, se enfrenta a personajes y  situaciones difíciles para ser ella misma. Es una chica moderna y con  capacidad de decisión y es precisamente esto lo que enamorará al  príncipe.

PUESTA EN ESCENA Y MONTAJE

En nuestra propuesta queremos huir del estereotipo del montaje infantil, donde se recurre y abusa de músicas pegadizas, canciones facilonas, coreografías simples, vestuarios llenos de colores  chillones y diseños recargados.

Nosotros apostamos por un montaje elegante donde se trate a los niños  de una forma inteligente. Pensamos que un buen espectáculo infantil debe interesar también a los adultos.

El espectáculo cuenta con proyecciones en un gran ciclorama, donde  niños entre 3 y 7 años, a modo de narradores y con pequeños  diálogos, irán dibujando el argumento y cambiando a su antojo tanto  los personajes como algunas de las escenas de la obra.

Nos parecía que el hecho de que fueran niños los encargados de guiar  la trama de la obra ayudaría al público infantil a sentirse  identificado con ellos y a comprender mejor todos los cuadros de  baile sin recurrir al clásico narrador o a la muy utilizada voz en off.

Por otra parte, la autenticidad, y en muchos casos, sentido del humor  absurdo que tienen los pequeños, dotan al espectáculo de una gran  frescura y poesía.